Author: Putri

(Kiri-Kanan) Mandalorian (Pedro Pascal) dan Grogu dalam THE MANDALORIAN AND GROGU dari Lucasfilm. Foto oleh Francois Duhamel. © 2025 Lucasfilm Ltd™. Semua Hak Dilindungi Undang-Undang(SeaPRwire) - Satu pertanyaan yang tidak ada yang menyangka akan mereka tanyakan pada diri sendiri: Apakah Tauntaun asli Hoth, atau mereka dibawa ke sana oleh Aliansi Pemberontak? Alasan pertanyaan ini cukup sederhana. Dalam trailer baru yang benar-benar tak terduga untuk The Mandalorian and Grogu, merek Star Wars tampaknya memberi penghormatan pada iklan Budweiser yang menampilkan kuda Clydesdale dengan mengeluarkan apa yang tampaknya menjadi Clydesdale dari galaksi Star Wars, yaitu Tauntaun. Dalam trailer Super Bowl yang baru dan benar-benar aneh ini, Mando dan Grogu menunggangi semacam kereta luncur, ditarik oleh sekawanan Tauntaun.Apakah ini adegan nyata dari film? Karena jika ya, ini hampir pasti akan mengkonfirmasi bahwa untuk pertama kalinya sejak tahun 1980, sebuah proyek Star Wars live-action kembali ke Planet Es Hoth. Dan jika itu benar, ada pertanyaan lanjutan yang sangat jelas: Mengapa?Jika trailer terbaru untuk The Mandalorian and Grogu adalah adegan dari film mendatang, maka ya, ini hampir pasti Hoth, dan bukan dunia bersalju lainnya. (Seperti, katakanlah, Starkiller Base sebelum menjadi Starkiller Base.) Dan alasan untuk kesimpulan itu jelas: Ya, Tauntaun asli Hoth, dan tidak seperti Bantha — yang dapat Anda temukan di planet yang berbeda di luar Tatooine — kami tidak memiliki titik referensi yang baik untuk Tauntaun di luar The Empire Strikes Back, di planet Hoth.Jadi, jika Mando dan Grogu mengunjungi Hoth, semoga ada alasan plot yang bagus untuk kunjungan tersebut. Hoth memiliki sedikit kepentingan strategis di trilogi klasik, dan hanya berguna karena merupakan tempat yang baik bagi Aliansi untuk bersembunyi dari Kekaisaran. Itu dianggap sebagai bagian dari Outer Rim, dan sebagai hasilnya, sangat cocok dengan jenis tempat di mana Mando akan mencoba bersembunyi di Musim 1 The Mandalorian.Namun, cerita keseluruhan The Mandalorian and Grogu tampaknya Mando bekerja langsung untuk New Republic, jadi, jika dia dan Grogu mengunjungi Hoth, mungkin ada sesuatu yang ditinggalkan oleh Rebel Alliance yang ingin diambil kembali oleh Republic?Seekor Tauntaun berpose dengan dua manusia. | Lucasfilm/Fox/Kobal/ShutterstockDan, jika itu masalahnya (sebuah jika yang besar), maka tampaknya Mando and Grogu bisa melakukan misi yang sedikit lebih penuh nostalgia daripada yang kita duga pada awalnya. Karena jika Lucasfilm memasukkan Tauntaun dalam trailer Super Bowl sebagai semacam lelucon internal, maka bayangkan apa lagi Easter Egg bertema Hoth yang lebih besar yang belum mereka ungkapkan? Mando sudah berpapasan dengan Luke Skywalker, Boba Fett, dan Ahsoka Tano. Siapa lagi yang bisa dia temui dalam film ini? Selain lebih banyak Tauntaun?Nah, dalam linimasa Mando, kita masih hanya beberapa tahun dari Return of the Jedi, jadi tampaknya mungkin semua jenis karakter dan makhluk kesayangan dari masa lalu bisa muncul. Kita sudah tahu bahwa akan muncul, tetapi sebagian besar, telah sangat merahasiakan kartu Easter egg-nya.Dan jadi, meskipun godaan Tauntaun itu tidak banyak seperti trailer, rasanya semakin film Star Wars ini menahan diri, semakin banyak yang mungkin disembunyikannya.Artikel ini disediakan oleh penyedia konten pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberikan jaminan atau pernyataan sehubungan dengan hal tersebut. Sektor: Top Story, Daily News SeaPRwire menyediakan distribusi siaran pers real-time untuk perusahaan dan lembaga, menjangkau lebih dari 6.500 toko media, 86.000 editor dan jurnalis, dan 3,5 juta desktop profesional di 90 negara. SeaPRwire mendukung distribusi siaran pers dalam bahasa Inggris, Korea, Jepang, Arab, Cina Sederhana, Cina Tradisional, Vietnam, Thailand, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Prancis, Spanyol, Portugis dan bahasa lainnya. The Mandalorian and Grogu tayang di bioskop pada 22 Mei 2026.

Amazon MGM(SeaPRwire) - Meskipun novel debut terkenal Andy Weir tahun 2011, , memiliki judul yang mengindikasikan kehidupan luar angkasa, kisah astronot kesepian itu adalah tentang umat manusia, khususnya, perlombaan untuk menyelamatkan Mark Watney. Tetapi buku Weir tahun 2021, Project Hail Mary, yang juga berfokus pada seorang astronot tunggal, Ryland Grace, melakukan sesuatu yang sangat sulit untuk dicapai secara meyakinkan dalam cerita fiksi ilmiah keras: memberikan kita makhluk asing yang kita cintai dan percayai. Makhluk asing ini adalah spoiler besar dalam cerita Project Hail Mary, jadi jika Anda belum membaca buku itu, waspadalah: trailer epik baru untuk versi film cerita itu telah sepenuhnya mengungkapkan makhluk asing yang dicintai yang membuat cerita ini menjadi sesuatu yang istimewa. Jadi, spoiler ahead!Sejurus sebelum Super Bowl 2026, sutradara Christopher Miller, Phil Lord, dan Amazon MGM Studios mengungkapkan trailer terakhir untuk Project Hail Mary, dan di dalamnya, kita akhirnya bertemu dengan makhluk asing yang membuat petualangan Ryland Grace (Ryan Gosling) menjadi begitu istimewa, Rocky.Trailer Akhir Project Hail Mary Mengungkapkan RockyTidak seperti trailer sebelumnya untuk Project Hail Mary, trailer baru ini sepenuhnya menjelaskan bahwa tidak hanya Ryland Grace sedang dalam misi untuk menyelamatkan seluruh umat manusia, tetapi sepanjang perjalanannya (sekitar sepertiga buku), dia bertemu dengan seorang pelancong luar angkasa lain, makhluk asing yang dia beri julukan Rocky. Dalam buku, Rocky adalah makhluk asing seperti batu yang berkomunikasi melalui nada musik, dan Ryland harus mencari cara untuk berkomunikasi dengan makhluk itu untuk menyelamatkan planetnya dan planet Rocky.Mengapa Rocky Bisa Menjadi Makhluk Asing Film Fiksi Ilmiah Terbaik dalam Beberapa TahunKenalan dengan Rocky! | Amazon MGMDiberi suara oleh James Ortiz, karakter Rocky adalah seorang astronot asing dari 40 Eridani, yang, seperti Ryland Grace, dikirim dalam misi untuk menemukan mengapa beberapa bintang kehilangan energinya oleh organisme bersel tunggal yang disebut Astrophage. Seperti Ryland, Rocky sendirian dan telah melakukan perjalanan ke bintang itu untuk mencari tahu mengapa bintang ini, di antara semua bintang terdekat, tidak terpengaruh oleh Astrophage.Tetapi hal yang membuat Rocky begitu hebat dalam buku adalah cara yang menggemaskan dia dan Ryland terhubung dan membentuk ikatan sepanjang perjalanan mereka. Awalnya pertemuan yang mengejutkan berubah menjadi persahabatan antar spesies yang mendalam, yang hampir tak tertandingi dalam cerita fiksi ilmiah kontemporer.Dalam menciptakan Rocky, penulis Andy Weir menciptakan karakter yang sangat asing, tetapi masih memiliki semua kualitas seseorang yang kita ingin cintai dan dukung. Jika ada yang akan membuat Project Hail Mary menjadi film yang tak terlupakan, itu akan menjadi hubungan antara Rocky dan Ryland. Dan, dalam trailer ini, ada banyak alasan untuk percaya bahwa film itu akan berhasil. Bagi pembaca buku, nada ini sempurna, dan Rocky mungkin lebih menawan di layar daripada di halaman buku. (Gosling juga sangat cocok dalam peran Ryland Grace.)Akankah Project Hail Mary masuk sebagai salah satu film terbaik tentang makhluk asing berteman dengan manusia sepanjang masa? Saat ini, dengan trailer ini, semua tanda menunjuk ke jawaban ya yang besar.Artikel ini disediakan oleh penyedia konten pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberikan jaminan atau pernyataan sehubungan dengan hal tersebut. Sektor: Top Story, Daily News SeaPRwire menyediakan distribusi siaran pers real-time untuk perusahaan dan lembaga, menjangkau lebih dari 6.500 toko media, 86.000 editor dan jurnalis, dan 3,5 juta desktop profesional di 90 negara. SeaPRwire mendukung distribusi siaran pers dalam bahasa Inggris, Korea, Jepang, Arab, Cina Sederhana, Cina Tradisional, Vietnam, Thailand, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Prancis, Spanyol, Portugis dan bahasa lainnya. Project Hail Mary akan tayang di bioskop pada tanggal 20 Maret.

Neon(SeaPRwire) - Sebelum misteri satanis -nya menjadi hit horor 2024, sutradara Ogood Perkins telah membuat tiga film yang termasuk dalam niche indie yang hanya dinikmati oleh penggemar horor yang secara aktif mencari karya aneh. Yang terbaik adalah film debutnya, The Blackcoat's Daughter, kisah asrama tengah musim dingin yang penuh permainan dan kesedihan, dan meskipun I Am the Pretty Thing That Lives in the House yang didistribusikan Netflix mendapat perhatian, adaptasi Brothers Grimm yang serius, Gretel & Hansel, gagal pada tahun 2020. Film-film ini sabar dan hampa, menggoda Anda dengan premis horor sederhana yang menarik yang terasa diregangkan dan diredam di bawah semua suasana berbisik dan jahat. Perkins mencapai arus utama dengan Longlegs dan terutama , farsa horor konyol tahun lalu. The Keeper, juga dirilis tahun lalu, adalah kembalinya yang terabaikan ke sisi yang lebih diredam, dan layak untuk dilihat kembali sekarang setelah menerima upgrade 4K . Bagaimana tanggapan terhadap Keeper saat dirilis?Keeper adalah film ketiga Perkins yang didistribusikan oleh Neon setelah Longlegs dan The Monkey (), tetapi setelah tanggapan yang redam dan bingung terhadap film Stephen King yang mencolok milik Perkins, tidak ada seorang pun di Neon yang benar-benar tahu harus berbuat apa dengan riff kabin pedesaan sederhana Bluebeard seperti Keeper – terutama karena film ini jauh lebih dekat dengan vibe redam dan tercekik dari karya awalnya. Film ini mendidihkan semua yang kita ketahui tentang “elevated horror” hingga ke prinsip-prinsip esensialnya, dan eksekusinya yang sederhana tanpa embel-embel mungkin menjadi kata terakhir tentang tren tersebut.Lebih adil untuk mengatakan bahwa Keeper sama sekali tidak mendapat tanggapan ketika dirilis pada November. , dan . Secara teori, horor indie bergaya yang memperbarui tema pembelengguan misoginis dari Bluebeard, terutama dengan penampilan utama yang brilian dari aktris yang jarang digunakan (Tatiana Maslany dari Orphan Black dan She-Hulk), adalah film ideal bagi distributor indie Neon untuk dipasarkan dengan cerdik. Tetapi setelah The Monkey performanya lebih buruk dari Longlegs, mereka mungkin ragu dengan betapa terasa terlalu sederhananya Keeper dan memutuskan film ini bisa dengan mudah dibuang.Liz dan Malcolm tidak benar-benar memiliki hubungan impian. | NeonMengapa penting untuk menonton Keeper sekarang?Sepuluh tahun terakhir ini telah melihat peningkatan film genre independen yang dipengaruhi oleh sinema internasional yang lebih lambat. Film-film ini memadukan gaya naturalistik yang menimbulkan ketakutan dan kecemasan dengan tema psikologis dan antarpribadi yang terang-terangan, dan waktunya tepat sekali dengan munculnya perusahaan distribusi boutique yang digemari internet seperti A24, menjadikan “elevated horror” lebih sebagai latihan branding daripada gerakan seni.Dengan efektivitas yang bervariasi, film-film horor yang serius dan menghukum seperti The Witch, Midsommar, Men, Relic, Saint Maud, The Vigil, dan Censor mengejar ketakutan invasif dan sulit yang berakar pada karakter atau keadaan sosial; pengejaran mereka akan ketakutan dan kecemasan kaya dengan detail periode dan pembuatan film naturalistik. Tiga film pertama Perkins jelas termasuk dalam tren ini, tetapi pada tahun 2025, semua orang sudah lelah dengan insting subgenre yang tenang, kasar, dan duniawi – outlier independen jahat seperti Bring Her Back tidak terhitung, horor yang paling diterima juga yang paling komersial, dengan Sinners, Weapons, Final Destination: Bloodlines, dan 28 Years Later semuanya memadukan intensitas blockbuster dengan gaya unik.Keeper begitu menjadi daftar periksa dari prinsip-prinsip “elevated horror” yang disederhanakan, introspektif, dan subversif sehingga mudah untuk terlewatkan. Liz (Maslany) melakukan perjalanan pertamanya dengan pacar barunya Malcolm (Rossif Sutherland), tetapi saat dia menetap di kabin hutan terpencil yang menyeramkan, dia tidak menyadari apa yang kita lihat di menit-menit awal – sebuah montase wanita-wanita berbeda dengan pasangan mereka, semua diambil dari sudut pandang pria, yang secara bertahap menjadi lebih klaustrofobik, mengganggu, dan panik sebelum berujung pada jeritan-jeritan mengerikan. Meskipun ini mengurangi misteri Keeper, montase ini memiliki kejujuran yang blak-blakan. Kita tahu mengapa kita di sini, dan horornya jelas, berbasis gender, dan tak terelakkan.Keeper adalah tontonan yang lambat dan murung. | NeonLiz kesepian dengan bahagia, tetapi bosan; pacarnya tampak absen, dan sepupunya Darren (Birkett Turton) mengganggunya dengan kekasaran yang melotot. Hanya ada beberapa karakter dan bahkan lebih sedikit alur cerita, tetapi ada sekuens mimpi yang mencolok dan penuh dissolve serta hal-hal menyeramkan mengintai di sudut gambar-gambar hutan yang terlihat biasa. Penolakan Keeper untuk mempersulit dirinya sendiri menjadi daya tarik terbesarnya: Malcolm pada dasarnya adalah semua tanda bahaya, penemuan Liz bahwa rumah itu menyembunyikan rahasia jahat terjadi tanpa upacara, dan konfirmasi misogini terkubur lama yang dilakukan oleh tokoh Bluebeard pengganti dalam film ini lebih merupakan cibiran daripada kejutan.Tetapi begitu diredam dan merembeslah suasana Keeper sehingga tak terelaknya alur cerita terasa anehnya menenangkan. Entah dia tahu atau tidak, ketegasan Perkins pada pengisahan paling sederhana dari formula horor indie ini telah membuat mustahil bagi sutradara mana pun di masa depan untuk kembali ke sumur “elevated” yang sama, karena semua tropes dan lagu-lagu terbaik ada di satu tempat. Keeper paling baik ditonton dalam format Blu-ray, sebagai kisah menyeramkan yang tenang dan domestik yang paling cocok untuk malam hujan di rumah (dan bisa dipadukan dengan horor rumah pertanian menyeramkan lainnya yang terabaikan tahun lalu, The Woman in the Yard).Fitur baru apa yang dimiliki Blu-ray Keeper?Seperti yang sering terjadi pada Blu-ray 4K rilis baru, Keeper memiliki fitur khusus yang sangat sedikit dan mengecewakan, dengan satu-satunya tambahan yang patut diperhatikan adalah trek komentar oleh Perkins sendiri. Perkins adalah pembicara yang menghibur dan penuh wawasan, dan antusiasmenya untuk berbicara secara terbuka tentang mengapa dia menyukai horor membedakannya dari sutradara muda yang bisa lebih berhati-hati tentang proses mereka. Setelah irama aneh Keeper, menonton ulang dengan renungan Perkins di telinga Anda selama 90 menit adalah suguhan.Artikel ini disediakan oleh penyedia konten pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberikan jaminan atau pernyataan sehubungan dengan hal tersebut. Sektor: Top Story, Daily News SeaPRwire menyediakan distribusi siaran pers real-time untuk perusahaan dan lembaga, menjangkau lebih dari 6.500 toko media, 86.000 editor dan jurnalis, dan 3,5 juta desktop profesional di 90 negara. SeaPRwire mendukung distribusi siaran pers dalam bahasa Inggris, Korea, Jepang, Arab, Cina Sederhana, Cina Tradisional, Vietnam, Thailand, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Prancis, Spanyol, Portugis dan bahasa lainnya.

NEON(SeaPRwire) - Ada momen sekitar setengah perjalanan film thriller rave gurun Sirāt karya Oliver Laxe yang secara instan menghilangkan semua udara di ruangan. Ini persis apa yang terjadi ketika saya menonton film Spanyol ini di New York Film Festival pada bulan September: suasana suram menyelimuti penonton saya segera setelah semuanya menyadari apa yang akan terjadi. Beberapa desisan kaget terlepas, dan Anda hampir dapat mendengar secara kolektif jantung semua orang berdebar-debar sesaat.Kemudian semua menjadi kacau balau, dan Sirāt bertransformasi dari perjalanan gurun berdebu menjadi penurunan mengerikan ke neraka. Memberitahu Anda lebih lanjut akan merusak segalanya, tetapi saya dapat menekankan bahwa Sirāt layak ditonton tanpa tahu apa-apa lagi.Dinominasikan untuk Best International Feature di tahun ini, Sirāt bukanlah kandidat penghargaan biasa. Kotor, penuh energi, dan benar-benar memikat, Sirāt terasa beberapa langkah jauh dari thriller eksploitasi—film yang lebih mirip dengan film genre yang lelah daripada film arthouse.Film ini dimulai di rave di gurun selatan Maroko, dengan ketukan pulsating yang disediakan oleh artis elektronik Kangding Ray yang sepenuhnya memasukkan kita ke dalam katarsis berkeringat dari budaya rave. Adegan tari pembuka berlangsung begitu lama sehingga memberikan pesona hipnotis kepada penonton, bahkan ketika getaran bass memudar saat kita beralih ke Luis (Sergi López) yang dengan hati-hati mendekati para raver dengan foto putrinya yang hilang, Mar. Luis mendengar bahwa Mar telah lari ke rave di Maroko,于是 menyewa van kotor dan membawa putranya yang muda Esteban (Bruno Núñez Arjona) serta anjing mereka dalam pencarian. Musik elektronik yang berdenyut terus berlanjut di latar belakang saat Luis dan Esteban dengan tekun menanyakan kepada sebanyak mungkin orang tentang keberadaan Mar, sementara sinar matahari gurun yang terang memudar menjadi senja.Tetapi pencarian mereka—dan rave—dihentikan secara tiba-tiba ketika sekelompok tentara datang dan memerintahkan para raver untuk evakuasi, setelah eskalasi konflik bersenjata antara dua negara tetangga. Luis dan Esteban pada awalnya patuh bergabung dengan antrian panjang mobil yang dikawal oleh tentara bersenjata menjauh dari lokasi rave, tetapi ketika mereka melihat dua van menyimpang dari massa, Luis secara naluri mulai mengikutinya. Para raver hardcore—Stef (Stefania Gadda), Jade (Jade Oukid), Tonin (Tonin Janvier), Bigui (Richard Bellamy), dan Josh (Joshua Liam Henderson)—mencoba mencegah Luis dan Esteban mengikutinya, tetapi akhirnya mengungkapkan bahwa mereka menuju rave lain yang lebih dalam di gurun. Yakin bahwa mereka mungkin menemukan Mar di sana, Luis dan Esteban bersikeras mengikuti, dan para raver dengan enggan setuju untuk memandu mereka. Jadi, saat laporan radio kecil mengingatkan dengan ancaman tentang dunia yang menuju Perang Dunia III, perjalanan gurun aneh dan berliku kita dimulai.Luis dan Esteban mencari putri dan saudara perempuan mereka yang hilang. | NEONSirāt terasa luar biasa spektakuler dan menakutkan karena skala sesungguhnya kecil. Mungkin karena itu dimulai sebagai perjalanan yang relatif intim, saat Luis dan Esteban menjadi lebih dekat dengan kelompok raver acak ini—yang semuanya diperankan oleh aktor non-profesional. Para raver, yang tertutup debu selama berhari-hari dan memiliki banyak lubang telinga dan tato, membawa keaslian ke film ini dan menutupi ketukan emosionalnya yang agak terhitung. Tetapi bahkan saat Sirāt menuju titik tak回头nya, Anda tidak dapat tidak jatuh cinta dengan gaya hidup terbuang oleh para raver—yang dengan hangat berbagi persediaan mereka, menawarkan beberapa zat hallucinogen, dan dengan hangat menerima Luis dan Esteban ke dalam keluarga angkat mereka yang aneh.Keluarga angkat manis itu menawarkan jangkar yang sangat dibutuhkan saat kelompok ini turun lebih dalam ke gurun, di mana elemen-elemen kejam mulai mengikis mereka. Laxe menyampaikan kekaguman terhadap keagungan alam yang kejam—yang hanya menjadi lebih明显 seiring berjalannya film. Pada saat Sirāt mencapai klimaks yang membuat jantung berhenti, kekaguman itu bertransformasi menjadi teror saat protagonis kita menyadari seberapa benar-benar tanpa daya dan kecilnya manusia di hadapan kekuatan yang jauh lebih besar dari mereka sendiri.Pada suatu titik, salah satu raver bertanya-tanya apakah mereka secara tidak sengaja terjun ke neraka dan terjebak di sana. Mungkin bahkan menari dengan penuh semangat di akhir dunia tidak memberi kita istirahat. Ini adalah catatan suram di mana Sirāt berakhir—dan yang cenderung membuat penonton gelisah selama berjam-jam setelah kredit bergulir.Artikel ini disediakan oleh penyedia konten pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberikan jaminan atau pernyataan sehubungan dengan hal tersebut. Sektor: Top Story, Daily News SeaPRwire menyediakan distribusi siaran pers real-time untuk perusahaan dan lembaga, menjangkau lebih dari 6.500 toko media, 86.000 editor dan jurnalis, dan 3,5 juta desktop profesional di 90 negara. SeaPRwire mendukung distribusi siaran pers dalam bahasa Inggris, Korea, Jepang, Arab, Cina Sederhana, Cina Tradisional, Vietnam, Thailand, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Prancis, Spanyol, Portugis dan bahasa lainnya. Sirāt sedang tayang di bioskop New York dan Los Angeles sekarang.

Globe Photos/ZUMA Press Wire/Shutterstock(SeaPRwire) - Melewati "fase naga" sering kali merupakan ritual peralihan bagi anak-anak yang suka membaca. Bagi mereka yang tumbuh besar di awal tahun 2000-an, hal itu biasanya mengambil satu dari tiga bentuk: entah kamu sangat menyukai buku referensi palsu Dragonology, sangat menyukai How to Train Your Dragon, atau sangat menyukai . kini telah berhasil diadaptasi beberapa kali, jadi Disney mencoba peruntungannya pada bagian lain dari trinitas suci ini. Namun, sebuah upaya telah dilakukan — dan hasilnya sangat buruk. Menurut , Disney secara resmi sedang membuat serial laga hidup berdasarkan Eragon, buku pertama dalam seri Inheritance Cycle karya Christopher Paolini. Serial ini telah dikerjakan sejak 2022, tetapi kini sebuah tim kreatif telah bergabung termasuk showrunner High Potential Todd Harthan sebagai ko-kreator dan ko-showrunner, dengan Todd Helbing dari Superman & Lois berbagi tugas showrunner. Christopher Paolini menulis Eragon pada usia 15 tahun. Kini, itu bisa menjadi hal besar berikutnya untuk Disney+. | Carolina Salguero/ZUMA Press Wire/ShutterstockEragon sangat much merupakan seri young adult, dan bahkan ditulis oleh seorang remaja — Paolini mulai menulisnya setelah lulus homeschooling pada usia 15 tahun. Buku ini sangat populer di kalangan pembaca muda, tetapi kritik selalu bermuara pada satu hal: ini derivatif, meminjam elemen dari The Lord of the Rings, Wizard of Earthsea, dan dunia fantasi lainnya. Ceritanya mengisahkan seorang anak laki-laki bernama Eragon yang menemukan batu aneh yang ternyata adalah telur naga. Dari telur itu menetas Saphira, naga biru yang megah yang berbagi hubungan telepati dengan Eragon. Sayangnya, Raja jahat Galbatorix akan melakukan apa saja untuk menangkap Saphira. Ini adalah kisah klasik pahlawan muda yang diambil dari ketidakjelasan, tetapi sulit untuk tidak melihat kemiripannya dengan seri lain, terutama Star Wars — Eragon termotivasi untuk melarikan diri dari rumahnya ketika pamannya yang seorang petani dibunuh, dan dia melarikan diri dengan seorang lelaki tua yang memegang rahasia ordo kuno. The Dragon-riders, bukan Jedi. Terlepas dari elemen derivatifnya, buku pertama diadaptasi menjadi film pada tahun 2006, disutradarai oleh supervisor efek visual yang produktif Stefen Fangmeier. (Sampai saat ini, itu adalah satu-satunya eksplorasinya ke dunia penyutradaraan.) Film ini dibintangi Ed Speelers sebagai Eragon bersama Jeremy Irons, Robert Carlyle, dan John Malkovich, dengan Rachel Weisz menyumbangkan suara untuk naga Saphira. Eragon gagal memukau di dunia pasca-Lord-of-the-Rings. | Moviestore/ShutterstockSeperti halnya buku, adaptasi filmnya populer di kalangan penonton tetapi dicerca oleh kritikus, saat ini berada di angka yang sangat buruk, 15% di Rotten Tomatoes. "Fantasi Jackson-Tolkienian yang tak berkesudahan untuk anak laki-laki, yang tingkat kesenangannya akan berbanding lurus dengan tinggi testis," kata Peter Bradshaw dalam ulasannya untuk . "John Malkovich menemukan bentuknya yang linglung dan mengembangnya hidung sebagai tirani jahat dan Jeremy Irons, yang memerankan mentor bijaksana sang anak, terlihat jelas sedang memikirkan bayarannya."Eragon seharusnya menjadi film pertama dalam sebuah seri, tetapi jelas itu tidak terwujud. Tetapi jika adaptasi film tidak bisa berhasil, mengapa serial TV akan berbeda? Bagaimana mungkin sebuah cerita yang begitu banyak meminjam dari Star Wars bisa hidup berdampingan di layanan streaming yang sama dengan waralaba tersebut? Mungkin serial ini akan menyimpang dari materi sumber dan menghidupkan kembali cerita setelah 20 tahun, tetapi saat ini, preseden membuat era Eragon terlihat seperti era yang telah berlalu. Artikel ini disediakan oleh penyedia konten pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberikan jaminan atau pernyataan sehubungan dengan hal tersebut. Sektor: Top Story, Daily News SeaPRwire menyediakan distribusi siaran pers real-time untuk perusahaan dan lembaga, menjangkau lebih dari 6.500 toko media, 86.000 editor dan jurnalis, dan 3,5 juta desktop profesional di 90 negara. SeaPRwire mendukung distribusi siaran pers dalam bahasa Inggris, Korea, Jepang, Arab, Cina Sederhana, Cina Tradisional, Vietnam, Thailand, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Prancis, Spanyol, Portugis dan bahasa lainnya.

BioWare(SeaPRwire) - Waralaba fantasi selalu berusaha menciptakan dunia yang paling imersif. Game of Thrones memiliki inspirasi modern awal, Lord of the Rings memiliki mitologi yang dalam, dan The Chronicles of Narnia memiliki pandangannya sendiri tentang dunia pura-pura masa kecil dan ikonografi religius. Namun, sejak penciptaannya, selalu ada satu dunia fantasi yang selalu lebih imersif daripada yang lain: permainan peran meja . Banyak bentuk seni, dari teater hingga video game, telah berusaha meniru perasaan merajut sebuah cerita bersama seorang Dungeon Master di sekitar meja. Sekarang, salah satu adaptasi video game yang paling akurat akan mendapatkan acara TV dari salah satu showrunner paling sukses — tetapi bisakah ia menerjemahkan pengalaman yang sama? Menurut , HBO sedang mengembangkan serial dengan rekan pencipta The Last of Us Craig Mazin sebagai showrunner. Baldur’s Gate 3 adalah angsuran terbaru dalam serial video game Baldur’s Gate yang berlatar di alam semesta Dungeons & Dragons. Tidak seperti dua game pertama, Baldur’s Gate 3 dikembangkan oleh Larian Studios dan menerima pujian secara universal, bahkan disebut-sebut dalam percakapan tentang video game terhebat sepanjang masa. Co-showrunner The Last of Us Craig Mazin akan memimpin serial Baldur’s Gate di HBO. | Michael Buckner/Variety/Getty ImagesMeskipun serial ini mungkin datang dari salah satu pemikir di balik The Last of Us, ada satu perbedaan besar dari serial tersebut. The Last of Us adalah adaptasi langsung dari peristiwa dalam game, tetapi serial yang akan datang ini akan melanjutkan cerita Baldur’s Gate. Ini mungkin karena format game itu sendiri. Mirip seperti Dungeons & Dragons, Baldur’s Gate 3 adalah game yang sangat dapat disesuaikan. Dari karakter yang dipilih (atau dibangun) oleh pemain dan perkembangannya, hingga anggota kelompok dan romansa yang dipilih, hingga misi sampingan, sangat kecil kemungkinan dua pemain memiliki pengalaman yang persis sama. Namun, ini bukanlah tugas yang mustahil. Fallout mungkin adalah game dunia terbuka paling terkenal yang pernah ada, tetapi serial Amazon Prime Video berhasil mengadaptasi nuansa game dengan menceritakan kisah yang terpisah dari game itu sendiri, tetapi dengan banyak referensi dan elemen alur yang sama. Kemungkinan serial ini akan serupa, hanya menunjukkan dunia setelah peristiwa game. Dunia fantasi kaya Baldur’s Gate 3 akan diterjemahkan ke dalam televisi. | Larian StudiosKeterlibatan Craig Mazin telah menimbulkan beberapa kekhawatiran di kalangan penggemar, bagaimanapun. Pencipta Chernobyl ini adalah showrunner untuk The Last of Us selama dua musim pertama bersama sutradara game, Neil Druckmann, tetapi Druckmann mengundurkan diri menjelang Season 3 yang akan datang. Menurut jurnalis video game , pengembang Baldur’s Gate Larian Studios tidak akan terlibat dalam serial ini, membuat beberapa orang percaya bahwa acara ini tidak akan menjadi adaptasi yang seakurat The Last of Us. Ada dugaan kelemahan lain dari proyek baru ini. Setelah The Last of Us Season 1, Druckmann dan Mazin mengatakan game kedua akan diadaptasi menjadi dua musim. Tetapi jika Mazin sudah menyusun proyek berikutnya, tentu saja sepertinya Season 3 mungkin yang terakhir. Tapi bahkan jika The Last of Us berakhir, era video game Craig Mazin akan terus berlanjut dengan cepat bersama bab yang sama sekali baru dalam cerita Baldur’s Gate. Artikel ini disediakan oleh penyedia konten pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberikan jaminan atau pernyataan sehubungan dengan hal tersebut. Sektor: Top Story, Daily News SeaPRwire menyediakan distribusi siaran pers real-time untuk perusahaan dan lembaga, menjangkau lebih dari 6.500 toko media, 86.000 editor dan jurnalis, dan 3,5 juta desktop profesional di 90 negara. SeaPRwire mendukung distribusi siaran pers dalam bahasa Inggris, Korea, Jepang, Arab, Cina Sederhana, Cina Tradisional, Vietnam, Thailand, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Prancis, Spanyol, Portugis dan bahasa lainnya.

Michael Ansell/Warner Bros Tv/Kobal/Shutterstock(SeaPRwire) - Dalam banyak hal, opera luar angkasa tahun 1990-an Babylon 5 adalah semacam . Showrunner dan kreator J. Michael Straczynski memasukkan berbagai referensi genre ke dalam serial tersebut, termasuk novel fiksi ilmiah jadul seperti The Demolished Man, hingga berbagai sebutan nominatif untuk The Lord of the Rings. Namun dengan diperkenalkannya obat luar angkasa bernama “Dust,” Babylon 5 tampaknya merujuk pada Dune, setidaknya secara tidak langsung.Selama minggu tanggal 5 Februari 1996, Babylon 5 Musim 3 merilis episode penting berjudul “Dust to Dust,” di mana kita mengetahui bahwa zat narkotika tituler dapat meningkatkan kemampuan telepati dan mental lainnya pada orang-orang yang seharusnya tidak memiliki kekuatan tersebut. Dan meskipun Spice di Dune tidak benar-benar membuat orang menjadi telepatis, Water of Life dalam waralaba itu memang memberikan akses ke berbagai ingatan dari leluhur seseorang, sesuatu yang terjadi pada momen yang sangat spesifik dalam episode B5 ini. Peringatan spoiler ringan. Londo (Peter Jurasik) dan G’Kar (Andreas Katsulas) selama momen penting dalam “Dust to Dust.” | Warner Bros Tv/Kobal/ShutterstockSeperti banyak episode Babylon 5 Musim 3, “Dust to Dust” membawa nuansa ketakutan yang tidak menyenangkan. Narasi pembuka Musim 3 dari Ivanova (Claudia Christian) memberi tahu penonton setiap minggu bahwa misi Babylon 5, sebagai harapan terbaik terakhir untuk perdamaian, gagal pada tahun 2260, yang berarti hampir semua yang terjadi di setiap episode Musim 3 membantu kita memahami bentuk kegagalan itu dan apa yang menyebabkan Perang Bayangan yang akan datang. Dalam “Dust to Dust,” petunjuk-petunjuk itu bersifat halus dan tidak halus secara bersamaan. Kapten Sheridan (Bruce Boxleitner) berselisih dengan keamanan stasiun mengenai pertanyaan apakah pemilik toko dapat memposting opini politik. Ini tampak seperti detail plot kecil, tetapi sebenarnya, ini menyiapkan perubahan besar beberapa episode kemudian, di mana Sheridan dan seluruh stasiun luar angkasa memisahkan diri dari Earth Alliance. Ingatlah, serialisasi jangka panjang semacam ini tidak umum pada saat itu, baik untuk fiksi ilmiah maupun acara TV arus utama.Dalam tradisi banyak episode hebat Babylon 5, hasil ceritanya tidak seperti yang Anda kira pada awalnya. Kru komando ketakutan ketika Psi Cop Bester (Walter Koenig) tiba untuk mencari tahu kemungkinan ancaman terhadap stasiun, khususnya impor obat terlarang Dust, yang dapat meningkatkan kemampuan telepati. Tetapi hasil dari poin plot ini tidak terduga. Ternyata G’Kar (Andreas Katsulas) mencoba mendapatkan Dust untuk Narn, karena mereka adalah satu-satunya spesies utama yang tampaknya tidak memiliki telepat, baik yang laten maupun yang lainnya. Setelah mabuk Dust, G’Kar menjadi gila dan mencari musuhnya, Londo Mollari (Peter Jurasik) dari Centauri. Dan setelah G’Kar menyerang dan melukai Londo, segalanya mulai menarik. Sepanjang Musim 2, Centauri, dengan bantuan rahasia Shadows, menghancurkan rezim Narn, yang merupakan sumber dasar kemarahan G’Kar. Tetapi berkat kemampuan Psi yang ditingkatkan oleh Dust, G’Kar tidak hanya melihat visi dirinya dan masa depan bersama Londo, tetapi juga dapat berbicara dengan versi ayahnya sendiri dari masa lalu.G’Kar yang diperankan Andreas Katsulas benar-benar berubah setelah episode ini. | Warner Bros Tv/Kobal/ShutterstockApakah JSM bermaksud ini sebagai penghormatan Dune atau tidak, itu jelas, tetapi momen-momen ini adalah Dune 101. Meskipun visi Londo tentang masa depan yang jauh telah diisyaratkan di Musim 1 Babylon 5 (terutama di episode “Signs and Portents”), gagasan bahwa G’Kar sekarang berbagi visi ini menarik; seperti Paul yang melihat nasibnya sendiri sebagai mesias Fremen di Dune, visi bersama Londo dan G’Kar tentang nasib mereka — di mana mereka terkunci dalam perjuangan mematikan di usia tua — menciptakan semacam ramalan yang terpenuhi dengan sendirinya, yang mengunci mereka dalam takdir itu. Tetapi sentuhan Dune-ish lainnya di sini adalah bahwa G’Kar dapat berkomunikasi dengan ingatan leluhurnya. Momen ini, di mana ia berbicara dengan gambaran ayahnya, dijelaskan oleh aktor Andreas Katsulas seperti ini: “Ini semacam realisasi dari apa yang [sebelumnya] hanya imajiner... Tidak ada yang tahu efek apa yang akan ditimbulkan obat ini pada Narn. Untungnya, itu memiliki efek ini pada G’Kar, untuk mempermanis pengalamannya.”Pada dasarnya, G’Kar menjadi karakter yang sangat berbeda setelah momen ini, dan bergerak lebih dekat untuk menjadi mesias revolusioner bagi bangsanya sendiri, sebuah fakta yang memiliki implikasi besar untuk sisa Musim 3, dan hampir seluruh serial, hingga akhir di Musim 5. Berkat pandangan ke dalam pikiran Londo, dan obrolan dengan hantu masa lalunya, G’Kar menjadi jenis revolusioner baru, tetapi, tidak seperti Paul Atreides, yang baru saja mengambil Water of Life, G’Kar terpaku pada perdamaian jangka panjang.Episode ini juga menunjukkan bahwa Vorlon Kosh bisa saja bertanggung jawab untuk memanipulasi visi G’Kar, mendorongnya ke arah tertentu. Dan pada titik itu, Babylon 5 tidak benar-benar menghormati apa pun, disengaja atau tidak. Karena ketika berbicara tentang intrik Vorlon yang misterius, itu adalah salah satu kreasi fiksi ilmiah yang terasa sangat unik dan orisinal untuk mitos B5 yang abadi.Artikel ini disediakan oleh penyedia konten pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberikan jaminan atau pernyataan sehubungan dengan hal tersebut. Sektor: Top Story, Daily News SeaPRwire menyediakan distribusi siaran pers real-time untuk perusahaan dan lembaga, menjangkau lebih dari 6.500 toko media, 86.000 editor dan jurnalis, dan 3,5 juta desktop profesional di 90 negara. SeaPRwire mendukung distribusi siaran pers dalam bahasa Inggris, Korea, Jepang, Arab, Cina Sederhana, Cina Tradisional, Vietnam, Thailand, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Prancis, Spanyol, Portugis dan bahasa lainnya. Babylon 5, Musim 3, Episode 6, “Dust to Dust,” tersedia di Tubi.